El sitio Collider.com entrevistó a Steve Buscemi en el set de The Incredible Burt Wonderstone en Los Angeles el año pasado. Buscemi interpreta a un mago de Las Vegas cuya relación con su compañero (Steve Carell) se deteriora al mismo tiempo que son desplazados por un nuevo ilusionista (Jim Carrey). La película, dirigida por Don Scardino y producida por Carell, llega a los cines estadounidenses el 15 de marzo.
Háblanos un poco sobre cómo te involucraste en el proyecto. Fue algo que intentaste conseguir? O ellos fueron detrás de ti?
Leí el guion y me encantó. Le dije a mi representante que estaba dispuesto a hacerlo, y luego recibí la oferta.
Fue muy difícil trabajar haciendo Boardwalk Empire?
No, ahora estamos en una pausa. Coincidimos un poco, pero por poco tiempo, ambas partes trabajaron muy duro para hacer coincidir las agendas.
Disfrutas de estar haciendo comedia nuevamente?
Sí, sí. Es genial trabajar con Steve Carell y Jim Carrey. Esos tipos son muy graciosos.
Siempre has tenido un buen balance entre trabajos dramáticos y cómicos. Hay una mentalidad muy diferente al llegar a un set sabiendo que es una comedia?
No, es decir, la preparación es la misma. Pero diría que es un poco más distendido y hay lugar a la improvisación. Mientras que, por ejemplo, en Boardwalk realmente nos apegamos al guion. No es que aquí no sigamos el guion, hay más oportunidades para improvisar.
Aprecias eso?
Sí, seguro. Pienso que realmente ayuda cuando estás haciendo una comedia y trabajando con tipos como Steve Carell, que salió de The Second City. Él está muy acostumbrado a improvisar y Jim Carrey también.
De niño fuiste un gran fanático de la magia?
Sí, tuve un juego de magia. En realidad nunca continué con eso, pero tuve una fase en la que quería hacerlo.
Has vuelto a rememorarlo recientemente?
Solo un poco. Hemos estado trabajando con David Copperfield, quien es consultor, y ha estado genial. Hay un mago, Jonathan Levit, que me ha estado enseñando algunos juegos de manos. Sí, es divertido.
Puedes hablar un poco sobre lo que estábamos viendo hace unos segundos, los magos saliendo al escenario, en que parte de la película está eso?
No es la primera vez que se ve nuestra actuación. Empezamos de niños y luego se traslada a nosotros haciendo magia como adultos, que abarca un periodo de 15 años, así que ahora es casi el final de las colaboraciones.
Sabemos que tu personaje y el de Steve Carell, Burt, tienen una discusión que los separa. Cual es la gota que derrama el vaso en su relación? Por qué empiezan a pelear?
En realidad se trata de diferencias personales. Él siempre quiere hacer las cosas a su manera. Cada vez que mi personaje trata de introducir algo nuevo o intenta algo diferente, es ignorado. Luego todos los problemas se juntan cuando una escena peligrosa sale mal en Las Vegas.
Aquí es la primera vez que usas un arnés?
Sí, así es.
Como fue?
Todavía estoy recobrando el aliento, porque es realmente ajustado y se hace un poco difícil respirar. Fue un poco aterrador al principio, pero después de hacer un par de tomas fue divertido.
Le tienes miedo a las alturas?
Es raro, hicimos una escena de riesgo en Las Vegas donde estamos suspendidos en el aire en una caja de plexiglass y no tuve ningún problema con eso. Pero en esto, cuando nos levantaron en el arnés y nos bajaban, que creo que era rápido, era un poco aterrador.
Cuantas tomas hicieron de eso?
Creo que hicimos como cuatro.
Sé que has hecho algunos episodios de 30 Rock. Habías trabajado antes con Don Scardino?
Sí, fue ahí donde conocí a Don.
Y cambió la relación al pasar de trabajar en la TV al cine?
No mucho. Por supuesto que hay más tiempo para probar cosas y tuvimos un periodo dedicado a ensayar, lo que no teníamos en 30 Rock— llegábamos y ensayábamos antes de filmar. Pero tuvimos como una semana y media para repasar el guion y hablar sobre los personajes, y cosas se fueron modificando en los ensayos, así que eso estuvo bueno.
A un montón de actores les gusta el método de Clint Eastwood de dos tomas y a otros les gusta el método David Fincher de 50 tomas. En que escala estas tú?
Claro que no me gustaría hacer 50 tomas volando, ni 50 tomas de nada por el estilo. Pero hemos estado promediando las cinco o seis, y eso parece estar bien.
Si no te importa, cual fue la mayor cantidad que has hecho en tus proyectos?
No las cuento. Realmente no podría decirte.
Chris describió a Burt como un poco despreciable. Cómo describirías a tu personaje? Es tímido? Es extrovertido?
Quizá sea un tipo más pensativo. No sé si necesariamente tímido. Pero pienso que tiene un poco más los pies sobre la tierra. Admira a Burt y realmente le gusta formar ese equipo, aunque por momentos sea frustrante. Le encanta tener un compañero y cree que Burt es lo máximo.
Así que Burt se queda con todas las chicas?
Bueno, es lo que vemos en cámara. No conocemos la vida social de Anton. Esa parte no es explorada.
Llegaste a trabajar con el actor que te interpreta de niño?
No, todavía no lo he conocido.
Te pidieron aprobación para eso?
No, confío en Don. Estoy seguro de que consiguieron un buen chico.
Me gustaron sus movimientos de baile. Hicieron juntos la coreografía?
Una parte, pero otra fue improvisada en el momento.
Steve obviamente improvisó mucho. Es intimidante estar a su lado cuando lo hace? Cuéntame sobre la dinámica.
Nunca hice improvisacion de manera profesional, pero lo tuve en mi entrenamiento como actor. Me gusta. De hecho, cuando hacía teatro, tenía un compañero, y esa era la manera en que solíamos escribir muchos de nuestros sketches, improvisando. Así que es algo con lo que me siento cómodo, y cuando tienes alguien como Steve, realmente escucha. Realmente está a la par de la persona con la que está improvisando. Es dar y recibir.
En algún momento improvisando con Steve tu objetivo fue conseguir que se quiebre? Eso es parte del juego?
Y... no. [risas] Normalmente soy yo quien trata de mantener la cara seria, porque él es muy gracioso.
Cual es el nivel de locura de ese atuendo con respecto a la película? Es un atuendo estándar, o van a empeorar o mejorar?
No, éste probablemente es el más llamativo.
Háblanos un poco sobre cómo te involucraste en el proyecto. Fue algo que intentaste conseguir? O ellos fueron detrás de ti?
Leí el guion y me encantó. Le dije a mi representante que estaba dispuesto a hacerlo, y luego recibí la oferta.
Fue muy difícil trabajar haciendo Boardwalk Empire?
No, ahora estamos en una pausa. Coincidimos un poco, pero por poco tiempo, ambas partes trabajaron muy duro para hacer coincidir las agendas.
Disfrutas de estar haciendo comedia nuevamente?
Sí, sí. Es genial trabajar con Steve Carell y Jim Carrey. Esos tipos son muy graciosos.
Siempre has tenido un buen balance entre trabajos dramáticos y cómicos. Hay una mentalidad muy diferente al llegar a un set sabiendo que es una comedia?
No, es decir, la preparación es la misma. Pero diría que es un poco más distendido y hay lugar a la improvisación. Mientras que, por ejemplo, en Boardwalk realmente nos apegamos al guion. No es que aquí no sigamos el guion, hay más oportunidades para improvisar.
Aprecias eso?
Sí, seguro. Pienso que realmente ayuda cuando estás haciendo una comedia y trabajando con tipos como Steve Carell, que salió de The Second City. Él está muy acostumbrado a improvisar y Jim Carrey también.
De niño fuiste un gran fanático de la magia?
Sí, tuve un juego de magia. En realidad nunca continué con eso, pero tuve una fase en la que quería hacerlo.
Has vuelto a rememorarlo recientemente?
Solo un poco. Hemos estado trabajando con David Copperfield, quien es consultor, y ha estado genial. Hay un mago, Jonathan Levit, que me ha estado enseñando algunos juegos de manos. Sí, es divertido.
Puedes hablar un poco sobre lo que estábamos viendo hace unos segundos, los magos saliendo al escenario, en que parte de la película está eso?
No es la primera vez que se ve nuestra actuación. Empezamos de niños y luego se traslada a nosotros haciendo magia como adultos, que abarca un periodo de 15 años, así que ahora es casi el final de las colaboraciones.
Sabemos que tu personaje y el de Steve Carell, Burt, tienen una discusión que los separa. Cual es la gota que derrama el vaso en su relación? Por qué empiezan a pelear?
En realidad se trata de diferencias personales. Él siempre quiere hacer las cosas a su manera. Cada vez que mi personaje trata de introducir algo nuevo o intenta algo diferente, es ignorado. Luego todos los problemas se juntan cuando una escena peligrosa sale mal en Las Vegas.
Aquí es la primera vez que usas un arnés?
Sí, así es.
Como fue?
Todavía estoy recobrando el aliento, porque es realmente ajustado y se hace un poco difícil respirar. Fue un poco aterrador al principio, pero después de hacer un par de tomas fue divertido.
Le tienes miedo a las alturas?
Es raro, hicimos una escena de riesgo en Las Vegas donde estamos suspendidos en el aire en una caja de plexiglass y no tuve ningún problema con eso. Pero en esto, cuando nos levantaron en el arnés y nos bajaban, que creo que era rápido, era un poco aterrador.
Cuantas tomas hicieron de eso?
Creo que hicimos como cuatro.
Sé que has hecho algunos episodios de 30 Rock. Habías trabajado antes con Don Scardino?
Sí, fue ahí donde conocí a Don.
Y cambió la relación al pasar de trabajar en la TV al cine?
No mucho. Por supuesto que hay más tiempo para probar cosas y tuvimos un periodo dedicado a ensayar, lo que no teníamos en 30 Rock— llegábamos y ensayábamos antes de filmar. Pero tuvimos como una semana y media para repasar el guion y hablar sobre los personajes, y cosas se fueron modificando en los ensayos, así que eso estuvo bueno.
A un montón de actores les gusta el método de Clint Eastwood de dos tomas y a otros les gusta el método David Fincher de 50 tomas. En que escala estas tú?
Claro que no me gustaría hacer 50 tomas volando, ni 50 tomas de nada por el estilo. Pero hemos estado promediando las cinco o seis, y eso parece estar bien.
Si no te importa, cual fue la mayor cantidad que has hecho en tus proyectos?
No las cuento. Realmente no podría decirte.
Chris describió a Burt como un poco despreciable. Cómo describirías a tu personaje? Es tímido? Es extrovertido?
Quizá sea un tipo más pensativo. No sé si necesariamente tímido. Pero pienso que tiene un poco más los pies sobre la tierra. Admira a Burt y realmente le gusta formar ese equipo, aunque por momentos sea frustrante. Le encanta tener un compañero y cree que Burt es lo máximo.
Así que Burt se queda con todas las chicas?
Bueno, es lo que vemos en cámara. No conocemos la vida social de Anton. Esa parte no es explorada.
Llegaste a trabajar con el actor que te interpreta de niño?
No, todavía no lo he conocido.
Te pidieron aprobación para eso?
No, confío en Don. Estoy seguro de que consiguieron un buen chico.
Me gustaron sus movimientos de baile. Hicieron juntos la coreografía?
Una parte, pero otra fue improvisada en el momento.
Steve obviamente improvisó mucho. Es intimidante estar a su lado cuando lo hace? Cuéntame sobre la dinámica.
Nunca hice improvisacion de manera profesional, pero lo tuve en mi entrenamiento como actor. Me gusta. De hecho, cuando hacía teatro, tenía un compañero, y esa era la manera en que solíamos escribir muchos de nuestros sketches, improvisando. Así que es algo con lo que me siento cómodo, y cuando tienes alguien como Steve, realmente escucha. Realmente está a la par de la persona con la que está improvisando. Es dar y recibir.
En algún momento improvisando con Steve tu objetivo fue conseguir que se quiebre? Eso es parte del juego?
Y... no. [risas] Normalmente soy yo quien trata de mantener la cara seria, porque él es muy gracioso.
Cual es el nivel de locura de ese atuendo con respecto a la película? Es un atuendo estándar, o van a empeorar o mejorar?
No, éste probablemente es el más llamativo.
[Entrevista original en Collider.com]
